Künstlerische Werkstätten

Angefangen mit dem Erlebnis der Camera obscura bis zum Umgang mit analogen Kameras und Fotomaterialien bietet dieser Kurs einen guten Einstieg in die Analogfotografie. Fernab von Stress und Hektik wird hier die angenehme Technik des entschleunigten Bildermachens erleb- und erlernbar. Gemeinsam widmen wir uns den Kamerafunktionen, der Entwicklung von Filmen und dem Vergrößern von Negativen. Bereits während des Kurses beherrschen Sie dies alles selbständig, sodass die Hinwendung zu eigenen Themenstellungen und deren Umsetzungen im zweiten Teil des Kurses in den Fokus rückt.

Gemeinsam mit dem tschechischen Künstler Martin Kuriš bauen wir in der Motorenhalle Puppen aus Textil, Papier, Draht, Plastik und Holz, Sperrholz. Nach einer ersten Ideenskizze denken wir uns in einer verfeinerten technischen Zeichnung tiefer hinein, die letztlich in einem bewegten Bild aus Papier mündet. Nun sind wir bereit, eine dreidimensionale Puppe realisieren zu können. Alle Materialien sind vor Ort, eigene können gern mitgebracht werden. Der Germanist Jan Kvapil begleitet den Workshop und übersetzt ins Deutsche.

Seit über 5.000 Jahren werden Gefäße auf der Töpferscheibe gedreht. Unter qualifizierter Anleitung erlernen Sie die verschiedenen Arbeitsgänge (Tonaufbereitung, Zentrieren, Aufbrechen, Bodensetzen, Grifftechniken) auf der elektrischen Töpferscheibe. Anfänger:innen lernen die ersten Handgriffe zum Drehen von kleinen Gefäßen kennen. Fortgeschrittene vertiefen ihre Fähigkeiten und versuchen sich an größeren Gefäßen. bitte hier den Pressetext für das Durchführungsprojekt eingeben, weiteres Material dazu anhängen

Seit über 5.000 Jahren werden Gefäße auf der Töpferscheibe gedreht. Unter qualifizierter Anleitung erlernen Sie die verschiedenen Arbeitsgänge (Tonaufbereitung, Zentrieren, Aufbrechen, Bodensetzen, Grifftechniken) auf der elektrischen Töpferscheibe. Anfänger:innen lernen die ersten Handgriffe zum Drehen von kleinen Gefäßen kennen. Fortgeschrittene vertiefen ihre Fähigkeiten und versuchen sich an größeren Gefäßen. bitte hier den Pressetext für das Durchführungsprojekt eingeben, weiteres Material dazu anhängen

In dauerhaftem Grün sitzen und den Trübsinn des Winters aussperren! Mit unseren selbstgenähten Pflanzen schaffen wir das spielend. Für die Ausstellung „unseren Garten bestellen“ in der Motorenhalle des riesa efau wollen wir den Vorbau in einen Dschungel verwandeln. Für diese Metamorphose braucht es viele nähende Hände. Als Teil des Künstlerinnen-Kollektivs kannst du aktiv an der Gestaltung der Ausstellung mitwirken – und das ganz ohne Vorkenntnisse! Gemeinsam erschaffen wir mit Textilien, Papier und anderen Materialien faszinierende Pflanzen und Dschungel-Elemente. Dabei hast du auch die Möglichkeit, eigene Ideen einzubringen, dich von deiner Kreativität leiten zu lassen und so grüne Kunstwerke zu schaffen. Die fertiggestellten Monsteras, Lianen oder Kakteen verbleiben vom 7.11.2025 bis 1.3.2026 in der Motorenhalle und können nach Ausstellungsende gegen Übernahme der Materialkosten mit nach Hause genommen werden. Die Maßschneiderin und Gewandmeisterin Anna Urtecho López steht unseren Ideen und deren Umsetzung offen und mit dem nötigen Know-How tatkräftig zur Seite. Materialien, Nähmaschinen und Werkzeuge stehen vor Ort zur Verfügung.

Wir tauchen ein in die faszinierende Welt der Cyanotypie, einer alten Drucktechnik, die Licht in einzigartige Kunstwerke verwandelt. Der erste Workshop im November vermittelt die klassischen Grundlagen der Cyanotypie, der zweite Workshop im Januar lässt uns experimentieren und die Cyanotypien bis zur Gestaltung personalisierter Objekte weiterführen. Workshop 1?–?Cyanotypie erkunden: In diesem Modul werden die chemischen und praktischen Grundlagen der Cyanotypie vermittelt. Mithilfe von lichtempfindlichen Lösungen, Papier und Pflanzen experimentieren wir, um botanische und abstrakte Cyanotypien zu erstellen. Verschiedene Farben und Techniken werden erforscht, und die erstellten Drucke können mit nach Hause genommen werden.

Wir tauchen ein in die faszinierende Welt der Cyanotypie, einer alten Drucktechnik, die Licht in einzigartige Kunstwerke verwandelt. Der erste Workshop im November vermittelt die klassischen Grundlagen der Cyanotypie, der zweite Workshop im Januar lässt uns experimentieren und die Cyanotypien bis zur Gestaltung personalisierter Objekte weiterführen. Workshop 2?–?Cyanotypien verwandeln?–?Tönungen und DIY: In diesem Workshop tauchen wir in die faszinierende Welt der Tönungen ein. Denn Cyanotypie ist nicht nur blau! Wir experimentieren mit verschiedenen Substanzen, um neue Farbkombinationen zu entdecken. Zudem verwandeln wir die erstellten Cyanotypien in praktische Alltagsobjekte wie Grußkarten und Umschläge, Lesezeichen, Notizbücher und vieles mehr.

In der Glasurstunde gibt es die Möglichkeit, die in den Kursen, Workshops und im offenen Werkstattabend entstandenen Sachen zu engobieren (die Stücke dafür müssen lederhart sein!) und zu glasieren. Neben einer Einführung in die verschiedenen Glasuren gibt es hier zahlreiche Tipps und Kniffe abzuholen.

Auf kurzem Weg zum perfekten Bild? In diesem Kurs werden die wesentlichen Schritte für die malerische Umsetzung eines Motivs auf Leinwand vermittelt. Angefangen von der Grundierung bis zum finalen Ölauftrag, werden die einzelnen Schritte der Unter- und Übermalung gemeinsam erprobt. Das besondere Augenmerk liegt hierbei auf der vorteilhaften Nutzung der spezifischen Eigenschaften von Tempera-, Acryl- und Ölfarbe, die in Kombination ein hohes Maß an Detailgenauigkeit, Farbtiefe und malerischer Intensität erzeugen können.